Vase
Vases : large choix de vase design : faites le bon choix
Un vase posé à nu sur une étagère, vide, sans fleurs ni branchages — il n'y a rien à ajouter. La forme suffit.
C'est peut-être la meilleure définition du vase décoratif : un objet qui existe par lui-même, indépendamment de ce qu'il contient. Bien sûr, il peut accueillir des fleurs fraîches, des herbes de pampas, quelques branches séchées ou un bouquet d'eucalyptus. Mais il peut aussi rester vide, posé sur un buffet ou une console, et participer pleinement à la composition décorative sans rien demander d'autre que d'être là. Chez Lumeers, notre collection de vases couvre un spectre très large : vases en céramique artisanale, en verre soufflé, en grès, en béton, en résine, en métal — dans des formes allant de la sphère parfaite à la silhouette organique, du cylindre épuré à la coupe asymétrique. Des pièces uniques et des modèles de série, du petit format à poser sur une table basse au grand vase à poser au sol.
Vase en céramique, en verre ou en béton : quelle matière choisir ?
La matière d'un vase détermine son caractère, sa texture, la lumière qu'il capte et l'atmosphère qu'il crée dans l'espace. C'est souvent le premier critère de choix — bien avant la forme ou la couleur.
La céramique est la matière la plus polyvalente et la plus riche. Selon la façon dont elle est travaillée — émaillée brillante, émaillée mate, tournée à la main, coulée en moule — elle peut être lisse et précise ou au contraire irrégulière et artisanale. Un vase en céramique émaillée terracotta a un rendu très différent d'un vase en grès émaillé vert amande, même si les deux sont techniquement de la céramique. Cette diversité en fait la matière la plus représentée dans notre collection, avec des modèles qui couvrent tous les styles décoratifs. La céramique est aussi particulièrement résistante : un vase en grès bien fabriqué dure des décennies sans perdre ni ses couleurs ni sa forme.
Le verre a une propriété qu'aucune autre matière ne peut reproduire : la transparence. Un vase en verre soufflé laisse voir les tiges des fleurs immergées, les bulles d'air emprisonnées dans l'épaisseur, les variations de couleur dans la masse. Le verre ambré ou fumé filtre la lumière différemment du verre transparent, créant une atmosphère plus chaude et plus intimiste. Les vases en verre soufflé à la bouche ont chacun une forme légèrement unique, avec des irrégularités dues au processus artisanal — c'est précisément ce qui leur donne leur valeur.
Le béton apporte une matière brute et contemporaine qui contraste joliment avec la légèreté d'une fleur ou la délicatesse d'une branche. Sa texture granuleuse, sa couleur grise tirant vers le beige ou le bleu selon la composition, son poids — tout participe à une esthétique industrielle très appréciée dans les intérieurs contemporains. Les vases en béton se marient particulièrement bien avec les bois bruts, les métaux noirs et les plantes à feuillage graphique.
Le métal — laiton brossé, cuivre, acier inoxydable, fer forgé — donne des vases qui captent et reflètent la lumière avec une intensité que les autres matières n'ont pas. Un vase en laiton doré brossé posé à côté d'une fenêtre ensoleillée produit un jeu de reflets très différent de celui qu'il créera à la lumière artificielle du soir. C'est un objet qui change selon le moment de la journée.
Quelle taille et quelle forme pour votre vase ?
Taille et forme ne sont pas qu'une question d'esthétique — elles déterminent aussi ce qu'on peut mettre dans le vase et où on peut le poser.
Le grand vase à poser au sol — à partir de 40 ou 50 cm de hauteur — est un accessoire de décoration autonome, presque sculptural. Posé dans un coin de salon, dans une entrée ou à côté d'un canapé, il occupe l'espace avec une présence qu'aucun petit objet ne peut égaler. Il accueille idéalement des herbes de pampas, de grandes branches, des roseaux séchés ou des fleurs longues tiges. Sa base doit être suffisamment stable pour son contenu — vérifiez le rapport hauteur/diamètre de base, surtout si vous y mettez de l'eau et des fleurs fraîches lourdes.
Le vase de taille moyenne — entre 20 et 40 cm — est le format le plus polyvalent. Posé sur une table basse, une console, un buffet ou une étagère, il s'adapte à la plupart des configurations. Il peut accueillir un bouquet de taille raisonnable ou être présenté vide comme objet décoratif.
Le petit vase — en dessous de 15 cm — a souvent plus de caractère qu'il n'y paraît. Posé seul, il peut sembler modeste. Regroupé avec d'autres petits vases de formes et de hauteurs différentes, il crée une composition sur étagère ou console qui a beaucoup de vie et de personnalité. C'est aussi le format idéal pour les fleurs sauvages, les branches courtes ou les fleurs séchées.
Du côté des formes, quelques grandes familles se distinguent. La forme cylindrique ou tubulaire est la plus universelle — elle convient à toutes les fleurs longues tiges et s'intègre dans tous les styles. La forme sphérique ou en boule est plus graphique, moins pratique pour certains bouquets, mais très efficace comme objet décoratif vide. Les formes organiques — asymétriques, inspirées de la nature, aux courbes imprévues — sont celles qui ont le plus de personnalité et qui font le plus d'effet dans une composition.
Comment mettre en scène ses vases ?
Un vase seul peut suffire — à condition qu'il soit assez remarquable pour tenir la scène. Mais la plupart du temps, c'est dans la mise en scène collective que les vases révèlent leur plein potentiel.
Quelques principes qui fonctionnent : variez les hauteurs plutôt que de choisir tous vos vases à la même taille. Mélangez les matières — un vase en céramique mate à côté d'un vase en verre transparent à côté d'un vase en métal, c'est une composition riche et intéressante. Variez aussi les formes : un cylindre, une sphère et une silhouette organique ensemble créent un trio visuellement dynamique. En revanche, restez dans une palette de couleurs cohérente — deux ou trois tons qui se répondent — pour éviter l'effet fouillis.
La végétation que vous mettez dans vos vases (ou que vous n'y mettez pas) contribue autant à la composition que les vases eux-mêmes. Les herbes de pampas dans un grand vase en céramique beige, quelques tiges d'eucalyptus dans un vase en verre ambré, un bouquet de fleurs séchées dans un petit vase en grès — chaque association crée une ambiance différente, et c'est cette liberté de composition qui fait du vase l'un des accessoires décoratifs les plus plaisants à travailler.




